Para o nerd do cinema contemporâneo que consome filmes, dissecar e discutir esses filmes consome todas as mídias, Sean Fennessy tem grande importância. Como apresentador do podcast The Big Picture do The Ringer e de outras programações altamente relevantes da rede, The Rewatchables, a voz e a opinião de Sean sobre filmes passados e presentes e o estado da indústria percorrem um longo caminho, carregando muito peso – especialmente graças ao marketing IMAX, caixa de correio e veículos convencionais recentes.
Mas para Really Tapped In, o apreço pela voz de Sean em importantes obras culturais remonta a anos atrás, antes de ele se sentar na frente das câmeras, quando ele era uma caneta vital no mundo da cobertura musical em lugares como Vibe, Pitchfork e esta publicação. Essa história ficou ainda mais interessante quando ele anunciou suas intenções de retornar à palavra escrita no início deste ano via Substock, onde recentemente iniciou projeções de boletins informativos. Sean e eu conversamos em uma videochamada no início desta semana – ele de seu escritório em casa, sua infame coleção de mídia física em todos os lados do quadro – para falar sobre sua motivação para escrever novamente, a arte do podcasting, se o céu de Hollywood está caindo ou se as coisas parecem suspeitas, e o que Steven Spielberg e Bill Simmons têm em comum.
Minha primeira pergunta é: por que iniciar um subestoque?
Existem alguns motivos. Um é muito sentimental e pessoal, o que significa que adoro escrever e sinto muita falta disso. Faço podcasting há cerca de 10 anos e adoro fazer isso e não tenho intenção de parar. Mas às vezes acho isso… a forma perfeita de mídia.
Especialmente a forma como fazemos shows, é deliberadamente projetada para pendurar. A maioria dos shows em que participo são shows comigo e com meus amigos, alguns dos quais são literalmente meus amigos mais próximos no mundo. Então, a dinâmica criada é que podemos criticar uns aos outros ou explorar as partes mais estranhas de nossas personalidades, mas se você estiver discutindo com um estranho ou alguém que você não conhece, não é uma discussão formal. Muitas vezes é o final do episódio e eu adoro isso. Eu disse completamente o que queria dizer sobre o filme? E não é que o programa não esteja funcionando ou que eu não esteja feliz com ele. Isso significa que pensar criticamente sobre filmes ou qualquer arte exige muita precisão.
Sou uma pessoa muito organizada e fechada. Portanto, é interessante que minha carreira tenha mudado nessa direção de comunicação menos rígida. Então, eu estava tentando encontrar uma maneira de escrever um pouco mais, de comunicar um pouco mais claramente sobre como me sentia em relação a certas coisas.
E então, a outra coisa é sobre a segunda metade da minha vida e a segunda metade da minha carreira e por que entrei nisso e o que quero fazer com o tempo. Seja qual for a minha aparência ou vontade, escrever é o que sinto que posso fazer com o tempo.
Senti que realmente precisava de um novo desafio ao fazer o que estava fazendo. E no trabalho falamos sobre escrita, mídia e publicação e como o jornalismo está evoluindo. Eu estava conversando com Bill Simmons e ele disse: “Você já está distribuindo todas as suas ideias de graça em resenhas em caixa de correio. Por que está fazendo isso?” Então, é uma forma de expandir o que estou fazendo dessa forma e formalizar um pouco. Escrevi apenas algumas peças até agora, mas adorei. E você conhece esse sentimento, quando você clica em publicar algo, aquele pequeno arrepio que você sente, aquela sensação distinta de realização.
