Você provavelmente já ouviu o ditado que diz que Charlie Puth deveria ser o maior artista, mas, em retrospectiva, ele se sente realizado. Desde o início de sua carreira, que foi desencadeada pelo conflito inevitável de “See You Again” com Wiz Khalifa em 2015, Puth passou de chafurdar doo-wop a composições contundentes, ao mesmo tempo em que escrevia os maiores sucessos do pop. Mas seu modesto sucesso não correspondia exatamente ao escopo de seu talento – claro, ele sofreu alguns golpes ao longo do caminho, para si mesmo e para os outros, mas de alguma forma sempre pareceu que ele estava fora do alcance dos altos escalões do pop.
Se Puth for um “qualquer coisa inteligente!” turnê mundial é uma indicação, Puth é agora, de fato, um artista maior – não exatamente um governante do zeitgeist cultural, por si só, mas cultivando uma base de fãs devotados que cresce a cada lançamento. Isso ficou evidente quando ele subiu ao Kia Stage em Los Angeles na noite de quarta-feira, onde se apresentou para um público sólido e familiarizado com os meandros de seu repertório, desde sua estreia como cachorrinho (“One Call Away”) até seus maiores sucessos (“Attention”). Puth conseguiu prosperar em uma indústria onde os números podem ser usados como moeda – Puthers não pode argumentar que vendeu mais sucessos do que qualquer outra pessoa – mas ele encontrou um nicho na cena pop, onde suas aspirações criativas podem ser exploradas fora dos limites do megaestrelato.
É por isso que Puth não apenas resistiu, mas também cresceu como artista na última década. É o seu músico preferido, nomeadamente pelo seu grande apreço e atitude perante a música como meio e forma de arte. “A música não é boa?” ele disse ao público do palco após uma versão de “Cheating on You”. “Quero que todos saiam daqui inspirados esta noite.” Claro, foi um pouco trabalhoso, mas você poderia dizer que ele estava falando sério. Puth mostrou sinceridade em seu amor pela música e, enquanto tocava por cerca de uma hora e meia, isso era aprimorado a cada longa sessão de jazz ou jam com outro cantor, primeiro com uma cantora de apoio para “Cheating on You” e depois novamente com Jennifer Hudson para um belo cover de “Silver and Gold”.
Puth não é um showman de forma alguma, ele se senta mais na frente do palco entre dois teclados conflitantes. Ele dá performance às músicas, interpretando o líder de um trio de cantores, guitarristas, baixista e baterista. O Palco do Fórum parecia pequeno demais para um local tão grande (deve-se notar que o local em si estava conectado porque o terraço superior estava fechado), e os únicos sinos e assobios eram a fumaça e a configuração da tela e da luz. Mas isso pareceu apropriado para Puth, que nunca precisou de tocadores de reserva ou peças móveis para vender um show, que é, como sempre, tudo sobre música.
“Qualquer coisa inteligente!” A turnê apoia o último álbum de Puth, um disco mais adulto que traz riffs de tudo, desde iate rock até city pop. O set list era em partes novas e antigas, começando com as adoráveis ”Kick Yourself” e “Muda Gani”. Ao contrário de suas residências no Blue Note em Nova York e Los Angeles na temporada passada, Puth se aproximou mais dos arranjos gravados de suas canções. O show do Blue Note foi um aquecimento para a turnê, uma oportunidade de exercitar seu jazz enquanto transformava suas músicas em movimentos elásticos. A performance no palco é mais simplificada e ensaiada, exceto por algumas participações especiais, incluindo Coco Jones na faixa de veludo “Sideways” e Khalifa no final “See You Again”. O show veio tanto como fan service quanto como self-service, desde clássicos como “Boy” e “Patient With Me” até músicas recém-lançadas como “Love in Exile” e “Home” (“Isso é como uma pequena imitação de Janet Jackson”, ela brincou ao apresentar a música).
A turnê, que começou na semana passada em San Diego, é a maior até agora. Nos próximos meses, ele tocará no famoso Madison Square Garden, em Nova York, e no Kai Tak Stadium, em Hong Kong. Mas Los Angeles foi o lar de Puth, que se mudou para a cidade há 10 anos, quando começou sua jornada para se tornar um artista pop moderno. (Sua série de mídia social “Professor Puth”, onde ele ensina teoria musical aos seguidores, está em alta.)
O próprio Puth parecia incrédulo por estar atuando no Palco, tendo dirigido o teatro grego em viagens anteriores. Ela aproveitou o momento: “Estamos no palco, senhoras e senhores, nunca pensei que estaríamos aqui”, disse ela entre “Washed Up” e “LA Girls”, referindo-se à sua camisa estampada com as letras “LA”. E quando ele fechou a noite com seu último single “Changes”, o título da música pareceu adequado – sim, houve mudanças, e definitivamente para melhor.
