Crítica do Filme: Colônia

Jacarta, CNN Indonésia —

Diretor e roteirista Yeon Sang-ho provando mais uma vez sua confiabilidade no mundo dos filmes de zumbis. o passado Colôniaele mistura a história dos mortos-vivos em um espetáculo que não é apenas tenso, mas também revigorante.

Zumbis claramente não é novidade no histórico, Yeon Sang-ho agora oferece uma injeção de uma fórmula diferente que torna a execução na tela grande uma experiência nova.

Quase todos os aspectos deste filme merecem apreciação, desde o ritmo da história, as atuações dos atores, a cinematografia, o design de som, até a coreografia detalhada dos mortos-vivos.

Colony não perdeu tempo em ir direto ao cerne da questão. A narrativa deste filme de 122 minutos é muito direta, focando na tensão da sobrevivência contra uma horda de zumbis cada vez mais inteligente.

Essa decisão afetou a escrita do personagem, que parecia muito tênue, mas foi coberta pela trama rápida.

No mundo de Colony, qualquer personagem pode morrer muito rapidamente, então a exploração da história passada aos poucos deixa de ser um elemento importante.

Para manter o suspense do início ao fim, o filme brinca habilmente com a percepção. O público sente que sabe mais do que os protagonistas, antes de perceber que essa suposição está errada.

(Imagem: Vídeo CNN)

Se Train to Busan prendeu o medo nos túneis de trem e a Península explorou as favelas, Yeon Sang-ho está agora transformando arranha-céus em “ninhos” de incubação.

Juntamente com o diretor de fotografia Byun Bong-sun, cada canto do edifício é lindamente maximizado. Ele explora layouts espaciais ao extremo, desde áreas de lobby espaçosas até corredores estreitos que podem induzir uma sensação de claustrofobia.

A configuração da cena e os close-ups da câmera são realmente divertidos, dando ao elenco a quantidade certa para brilhar.

A maior conquista da Colônia foi a inovação da narrativa viral. O filme lembra um pouco Dawn of the Dead e The Last of Us na tentativa de se basear em explicações científicas combinadas com críticas burocráticas.

A infecção viral neste filme cria o conceito de consciência coletiva ou mente coletiva como uma colônia de formigas. Este elemento adiciona uma camada de complexidade ao quebra-cabeça da sobrevivência, por isso os sobreviventes devem enfrentar monstros que atualizam constantemente sua inteligência.

Cada vez que um zumbi absorve novas informações, espalhando-as instantaneamente por toda a colônia por meio de movimentos no estilo Body Snatchers, eles congelam, gritam e uivam como um culto enquanto a informação é “baixada”.

Este truque conseguiu atrair a atenção do público montanha russatransformando a emoção da perseguição em horror psicológico à medida que os sobreviventes percebem que as mesmas táticas nunca funcionarão duas vezes.

O maior apreço deve ser dado aos atores zumbis executados por um grupo de dançarinos contorcionistas sob a direção do coreógrafo Jeon Young.

Manobras físicas agradáveis ​​​​à vista e mentalmente aterrorizantes, sem a necessidade de depender de efeitos CGI. Esta diferença é evidente quando comparada com uma cena animada por computador de um macaco infectado.

Este horror visual ganha vida graças à maquiagem de Kim Hyun-jung e ao incrível design de som de Kim Sok-won. O som de ossos quebrando e se juntando e o ranger das mandíbulas dos zumbis pareciam muito ameaçadores.

Outra mais-valia é que a ameaça na Colónia torna-se ainda mais absoluta pela presença do principal antagonista que tem a consciência e influência dos zombies.

O arquiteto do desastre, Seo Young-cheol (Koo Kyo-hwan), parece ser uma combinação mortal de inteligência, astúcia e vingança.

Koo Kyo-hwan é definitivamente uma das estrelas mais brilhantes aqui. Ele mais uma vez provou seu valor apenas confiando em seu rosto e em seus movimentos. suave.

Embora não seja o primeiro a interpretar um antagonista no universo de Yeon Sang-ho, ele consegue dar vida a Young-cheol como um psicopata com seu próprio nível de confiança.

Sua linguagem corporal muito calma quando no meio de uma multidão de zumbis transmite um alto nível de intimidação que o faz se destacar.

Outros atores não são menos brilhantes. Ji Chang-wook realiza com sucesso uma série de cenas de batalha brutais e emocionais, incluindo a dinâmica do relacionamento fraternal que ele constrói com Kim Shin-rok.

Há também Chae Seo-eun que merece ser elogiada por ousar abandonar sua imagem suave no Sr. Ratu para se tornar uma adolescente valentona e também um fardo realmente irritante no grupo.

Para os seguidores leais do trabalho de Yeon Sang-ho, o pessimismo característico do diretor em relação à humanidade continua sendo a base principal deste filme. Ele não hesita em revelar a rapidez com que os humanos traem uns aos outros para sobreviver.

Yeon Sang-ho e o co-roteirista Choi Gyu-seok são consistentes com o roteiro que é implacável na eliminação de personagens, ao mesmo tempo em que abordam o fato de que os humanos muitas vezes se transformam em monstros sem precisar serem infectados pelo vírus.

No entanto, esta trama sombria parece nova através de uma aliança inesperada e doce entre duas mulheres inteligentes, lideradas de forma muito encantadora por Jun Ji-hyun e Shin Hyun-been, que são casados ​​​​exclusivamente com o mesmo homem (Go Soo) no filme.

A única ressalva deste filme é que não há antecedentes suficientes para os personagens, incluindo o protagonista e o antagonista principal.

O ritmo apertado da história e o terror constante conseguem fazer com que o público deixe de lado essas deficiências por um momento.

No entanto, a confusão não pode ser mascarada quando um pedaço de memória do passado do antagonista aparece repentinamente na última metade do filme, sem qualquer contexto coerente.

Essa falta de espaço para exploração diminui a conexão emocional do público, fazendo com que o forte potencial dramático entre Kwon Se-jeong (Jun Ji-hyun) e Seo Yong-cheol (Koo Kyo-hwan) pareça redundante, pois não é explorado mais profundamente.

No final, a Colônia foi um ponto de redenção para Yeon Sang-ho depois de um resultado bastante decepcionante na Península.

Ele conseguiu elevar o nível dos zumbis que criou para um cadáver vivo “baseado em tecnologia” em constante evolução.

Todas as teorias propagadas no início do filme são como fenômenos moinho de formigasnão está suspenso, mas totalmente implementado para proporcionar a máxima satisfação emocional ao público.

(Imagem: Youtube)

(choro/choro)

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